影视表演专业的面试技巧有哪些
一般都有表演基础、镜头前表现、表达能力、应考舞蹈等艺考内容,还会针对每个学校的往年艺术考试题目进行有针对性的联系。
表演专业是近些年比较火热的专业,主要是为了培养能够在电影、电视等表演中独立扮演不同的角色形象的人才。由于人数的增多,很多考生才考前选择参加专业的影视表演培训来提升成绩。
影视表演专业基本规律
其实所谓的影视表演,就是由演员(既是拥有表演技巧的人)扮演剧本中设定的各种角色,然后在摄影机前表演剧本中的情节的艺术。而影视表演与戏剧表演同属于表演艺术的范畴之内,两种表演形式具有共同的基本规律。
影视表演继承了舞台表演(既戏剧表演)中许多的合适于在影视表演的演员在舞台上的表演更加的直接,而且与现场观众交流,而且影视演员在摄像机前的表演,更不是观众们感受到的,并接受的最后形象。
如何才能学好表演?
所渭“有一千个莎士比亚就有一千个哈孟雷特”就是这个道理。演员要有挥自己的艺术创造,这其实并不是个新问题,演技大师史丹尼斯拉夫斯基早就认为演员应该是个艺术家,不应该是个“艺匠”。艺术家和“艺匠”的主要区分在于是否有创造能力。“艺匠”,只会模仿、复制、而不懂得创造。对于舞蹈演员来说,同样也是这个道理。舞蹈之不同于别的艺术,只不这是舞蹈演员是按照舞蹈的艺术特征,用演员自己的身体和思想感情作为材料去创造各种各样的人物性格或人物形象。
如何才能学好表演?
比方梅兰芳在表演《贵妃醉酒》中有三个“卧鱼”的动作,卧鱼这个身段原来是没有什么目的的,他把它改成蹲下去是为嗅花,这就非常形象地完成了他对角色的那种醉态和夏杂心理的体验。这种做法在舞蹈表演方面也是不乏例子的,特别是一些具有民族、民间风格的舞蹈。
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